Hard Rain (London): Una tormenta británica con eco en España
Una breve historia de resistencia creativa, de canciones que se negaron a morir, y de un artista que supo reinventarse sin perder su esencia.
Una breve historia de resistencia creativa, de canciones que se negaron a morir, y de un artista que supo reinventarse sin perder su esencia.
Un sonido a lo Cure en medio de melodías indie-pop y post-punk con destacadas notas de sintetizadores y acordes de guitarra.
Formados en Brooklyn a fines del 2009, Slowdance estaba liderada por Quay Quinn-Settel y escribían canciones tiradas al pop-indie.
Una voz del rock peruano ochentero que no llegó al vinilo, pero sí al oído atento de quienes quisieron y supieron escuchar.
Activos entre los años 1983 – 1988 y liderados por el cantante / guitarrista Trevor Tanner, The Bolshoi nos dejó un puñado de excelentes canciones.
Lowlife nunca recibió el crédito que se merecía ni se convirtió en un fenómeno masivo, y quizás sea precisamente eso lo que los hace tan especiales.
The Night Before está hecha para romper los oídos de los fanáticos en concierto. The Morning After se erige como el lado más catatónico de esta entrega.
En 1982, Eddie Roxy dejó Department S y formó Dream Sequence. No fue un éxito, pero dejó algo que todavía vale la pena escuchar.
Mientras muchos bajan la mirada ellos levantan la cabeza, y con Midnight of the Century, Blacklist deja una huella difícil de ignorar.
Edwige Belmore y Claude Arto detrás del primer single francés en convertirse en ‘sencillo de la semana’ del New Musical Express (NME).
Sonido inconfundible que algunos entendidos definen como ‘Modern Rock’, género que se sitúa en alguna parte entre el ‘New Wave’ y el ‘Grunge’.
Deprimente y tenebroso, «nightmares» resulta hipnotizante, y nos identifica con ciertos complejos que aún de mayores no se logran superar.
Mi tema preferido del ‘Desde Las Entrañas’, una adaptación del «an eye for the main chance» originalmente interpretado por los ingleses Rosetta Stone.
Hace muchos años, alguien se atrevió a calificar el Face To Face (Albert Productions, 1978) como «el disco que los AC/DC nunca pudieron escribir».
Algunos dicen que bastó solo una conversación entre ellos para decidir ir juntos a conquistar el esquivo pero muy atrayente mundo de la música.
Cuentan por ahí que en Studio 54, el famoso club de New York con Andy Warhol a la cabeza, este tema era pinchado con mucha frecuencia.
Dicen por ahí que lo único rescatable del primer gobierno aprista fue que Indochine vino a dar cuatro conciertos inolvidables en nuestro país.
Entre los Stone Roses y los Smiths, el grupo liderado por Guy Chadwick se mostraba como la siguiente y prometedora ‘esperanza blanca’.
Liderados por el argentino Claude S Anything Box lanza el disco ‘Peace’ en 1990, pequeña obra maestra convertida en un clásico de su género.
Un disco que te hará regresar en el tiempo de la mano de singles, b-sides, y rarezas creadas por una de las mejores agrupaciones de los ’80.
Una muy buena combinación del trabajo tanto de Rick en el piano y órgano como de Clare en la voz. Una pieza musical de lo más conmovedora.
David y las marionetas parecían estar hechos el uno para el otro: los temas del Laberinto siempre serán joyas underground de nuestra infancia.
El punto más alto en la carrera de esta importante banda inglesa, con ese ‘sonido psicodélico’ encontrado casi de casualidad por Billy Duffy.
Un torrente inacabable de punk en las venas, alimentado en gran medida por esa terrible dictadura y represión que les tocó vivir en carne propia.
Con ese ritmo disonante y delicado de sus guitarras lograron obtener la aprobación de la crítica especializada y el apoyo de muchos fanáticos.
Pese a las críticas favorables y gran acogida, Más de Cien Lobos no triunfó comercialmente, convirtiéndose con el tiempo en un disco de culto.
Grupo notable que supo ganarse un lugar en la competitiva escena musical, aunque rara vez sea tomado como referencia o considerado de primer nivel.
Empiezan como un trio liderado por Richard Barone, pero no es hasta que llega el guitarrista James Mastro que el grupo cobra verdadera fuerza.
Muchos opinan que si su música hubiera sido conocida a mediados de los ochenta, Cetu Javu se podría haber convertido en todo un clásico del synthpop.
Mezcla de un buen dominio instrumental con la filosofía de Nietzsche, el arte del viejo mundo, y un más que pretencioso oscurantismo.