Amb una trajectòria que data des de principis dels 80 i objecte de múltiples i inevitables comparacions amb altres bandes com The Smiths, Simple Minds, Deacon Blue, U2, etc. la veritat és que aquesta agrupació va saber guanyar-se un merescut lloc entre la difícil i competitiva escena musical d'aquelles èpoques, encara que poques vegades siguin presos com a referència o considerats una banda de primer nivell.

'. Si hagués de definir en una paraula l'essència de la gran majoria dels temes de James, segurament aquesta seria 'malenconia'.
”, “ walking the ghost ” o “ (don't let go on) top of the world ”, melodías que sin llegar a ser depresivas poseen un gran contenido dramático, el mismo que se ve acrecentado por la profunda y casi siempre desconsolada voz de su líder. Podria esmentar, per il lustrar aquesta definició, temes com "Your say wait that long", "everybody knows", "walking the ghost" o "(Your say let go on) top del món", melodies que sense arribar a ser depressives tenen un gran contingut dramàtic, el mateix que es veu augmentat per la profunda i gairebé sempre desconsolada veu del seu líder.

Si bé l'èxit i la popularitat no els va arribar a somriure del tot, moltes bandes que en el seu moment els 'telonejar' van aconseguir consolidar-se definitivament després de sortir de gira amb ells: El 1988 els escollits van ser els Stone Roses i una mica després els Happy Mondays (irònicament, James els 'telonearía' dos anys després), en 1991, Nirvana (un mes després el seu àlbum Nevermind arribaria al primer lloc en les llistes), en 1993, Radiohead; el 1997 li va tocar el torn a Third Eye Blind; el 1988, The Corrs i després Stereophonics, en 1999, Supergrass i més tard Doves, per al 2000 el grup teloner va ser Coldplay (el single "yellow" sortiria només un mes després, sent tot un succés).

En qüestions de popularitat i reconeixement les bandes que obrien els seus concerts semblaven emportar-se la major part del crèdit, deixant a James immers en un irremeiable i constant segon pla.

, de que se compre un bajo y forme una banda con él. Encara que es diu que va ser l'any 1980 quan van començar les aventures de la banda, la major part de cròniques de revistes i articles escrits li donen l'inici 'oficial' l'any 1981 quan un jove entusiasta de nom Paul Gilbertson, immensament influït per els grups post-punk de l'època i el consum de drogues, acaba per convèncer a un dels seus millors amics, Jim Glennie, que es compri un baix i formi una banda amb ell.

, cuya peculiar, extraña y tribal manera de tocar, le dio a la agrupación un corte musical diferente, que llamaba la atención al contrastar con el estilo algo desordenado y sin supervisión -muy propio de las primeras experiencias musicales- de las guitarras de sus dos compañeros. Sense importar els músics que els acompanyaven, tots dos van començar a assajar al dormitori de Glennie de manera contínua fins que van trobar el bateria Gavan Whelan, la peculiar, estranya i tribal manera de tocar, li va donar a l'agrupació un tall musical diferent, que cridava l'atenció al contrastar amb l'estil una mica desordenat i sense supervisió-molt propi de les primeres experiències musicals-de les guitarres dels seus dos companys.

El fer nombroses actuacions aquí i allà els va fer guanyar prou experiència. En el camí van provar amb molts altres músics i vocalistes per definir l'estil i la conformació definitiva de la banda: Eren temps d'inseguretat, confusió i gran agitació musical, i les ganes de fer-ho bé i poder sobresortir a l'escenari els porta a un constant canvi d'integrants i de nom: Veneral and The Diseases, Volume Distortion, Model Team International, per a després quedar momentàniament simplement com Model Team.

Una de les seves primeres aparicions significatives va ser com 'teloners' de la banda The Fall, amb el primari nom de Volume Distortion a principis dels vuitanta.
Això faria que una molt reduïda part de públic i de la sempre important crítica, els comencés a prendre atenció.

Per a principis de 1982, ja coneguts com Model Team International, graven el seu primer demo real amb una vocalista de nom Jennifer Ingram.
y Paul van a una discoteca de la universidad de Manchester y quedan más que sorprendidos por la 'indescriptible' forma de bailar de cierto estudiante, del que luego se supo que se había 'colado' en el recinto. El març d'aquest mateix any Jim, Gavan i Paul van a una discoteca de la universitat de Manchester i queden més que sorpresos per la 'indescriptible' forma de ballar de cert estudiant, del que després es va saber que s'havia 'colat' al recinte.
Sense perdre temps, el conviden a la banda com a ballarí.

Lluny estaven en aquell moment de saber que aquest noi de voluminós cabell, roba estranya i 'indescriptible' manera de moure's a l'escenari, seria el que finalment li donaria a la banda la força i personalitat que tant havien estat buscant: Així s'uneix a model Team International el senyor Tim Booth, que seria ràpidament proposat i acceptat com el nou vocalista.

Tim fa el seu debut amb el grup a l'abril de 1982, quan 'telonejar' a Orange Juice.
Mesos després graven una maqueta de quatre cançons, el que significaria el seu primer treball amb la banda. de ponerse el nombre de uno de sus integrantes, y el escogido fue el sugerido por Glennie . L'agost del mateix any el grup canviaria per última vegada el seu nom, autodenominats James: Això va ser causa de la idea que va proposar Gilbertson de posar el nom d'un dels seus integrants, i l'escollit va ser el suggerit per Glennie.

Així, el nom James va ser considerat 'prou amorf' per a ser utilitzat pel grup. Debuten llavors com James (Not a poet) i Tim comença les presentacions llegint un poema.

Abans d'acabar l'any, obririen un dels concerts de New Order.

empieza a sonar mucho mejor. Sota la premissa proposta per Gilbertson que cada un es concentri en el seu propi so, rebutjant qualsevol cosa que soni semblant a altres bandes i que perdessin la por de provar coses i experimentar, James comença a sonar molt millor.

tocaba sólo en vivo). En una altra de les seves presentacions en el mític 'nightclub' de Manchester-que s'havia convertit en la seva segona casa-The Hisenda, van cridar l'atenció de Tony Wilson, fundador de Factory Records, que els ofereix realitzar el seu primer àlbum llarga durada en estudi ( ja que fins llavors James tocava només en viu).

Aquest oferiment seria rebutjat, bàsicament per la por que tenia l'agrupació de disminuir l'efectivitat que havien causat tocant en directe, a més de la inseguretat de poder canalitzar els seus respectius talents individuals i ser capaços d'ajuntar-los en un estudi per realitzar una producció completa.

En comptes d'això, la banda fa un single de tres temes, Jimone, que significaria el seu debut amb aquesta companyia el novembre de 1983.
Molts diaris musicals locals el nomenarien el single de la setmana i donada l'acollida, 'telonearían' a The Smiths el mateix mes a The Hisenda i novament als New Order al mes de desembre.

Semblava que l'ascens tant en popularitat com en produccions de la banda havia de ser notable a partir d'aquest moment.

. No obstant això, comencen a sorgir alguns inconvenients que retarden la seva evolució i carrera cap al descomunal èxit que tots predeien: Els problemes de drogues de Gilbertson començaven a causar estralls a l'interior, fent insuportablement lenta la realització de temes originals i propis del grup, raó per la qual no els queda altra opció que dir-li que abandoni James.
se terminan uniendo a una secta llamada ' Lifewave ' que no hace otra cosa que ponerles numerosas restricciones en sus vidas, amenazando con ello la estabilidad de la banda. També hi ha el fet que en la seva profunda recerca espiritual, Booth i Glennie s'acaben unint a una secta anomenada 'Lifewave' que no fa altra cosa que posar-los nombroses restriccions en les seves vides, amenaçant amb això l'estabilitat de la banda.

a cargo de la guitarra. Així, després d'un any de la realització del primer single, surt el segon de nom James II (març - 1985), ara amb Larry Gott a càrrec de la guitarra.
… Les crítiques tornen a ser bones i Factory Records es mostrava ansiosa perquè James tragués el seu primer LP amb ells, però inexplicablement, el grup abandona la companyia arribant a un acord amb els directius d'una altra discogràfica: Sire Records ...

Per a finals de 1984 James tornaria a sortir de gira amb The Smiths, agrupació amb la qual ja des d'abans se'ls associava a causa de la sobreprotecció que el seu líder demostrava cap a ells en diverses entrevistes i articles.

És més, en aquest mateix any, Morrissey els descriuria com 'la millor banda del món', situació que els faria veure com 'fills' dels Smiths, i contra la que durant tots els anys vuitanta haurien de lluitar.

Al meu entendre, James sempre va fer en els seus discos tot el possible per diferenciar-se al màxim d'ells, raó que va acabar per anul.lar parcialment la creativitat musical del grup i retardar bastant la seva consolidació, que finalment es donaria a principis dels noranta.

És un secret a veus que el hit de Morrissey de l'any 1992, "we hate it when our friends become succesful", va ser escrit i dedicat a l'èxit que James per fi obtenia en aquestes dates.

, que no es más que la agrupación de los dos singles anteriores en un solo álbum. A principis de 1985, James comença a sortir en portades de revistes (en particular en una molt important de nom NME: New Musical Express) i el juny d'aquest mateix any, surt el seu tercer treball, Village Fire (Five Offerings from James) , que no és més que l'agrupació dels dos singles anteriors en un sol àlbum.

També en el transcurs d'aquest any, la banda deixaria d'acompanyar a The Smiths en un voceado tour pels US, es presentaria al Festival de Glastonbury i faria nombroses aparicions en viu dins i fora de Manchester.

, y su -finalmente- primer trabajo de nombre Stutter , que llegaría en junio del mismo año. El març de 1986 arribaria el seu tercer single: Sit Down (que no tenia res a veure amb el hit que posteriorment aconseguirien amb la cançó del mateix nom), seguit per un altre single, So Many Ways, i la seva-finalment-primer treball de nom Stutter , que arribaria el juny del mateix any.

No obstant el gran debut, les crítiques de la premsa especialitzada van ser en general desfavorables a causa del molt lent progrés de la banda, crítiques que van fer que la companyia discogràfica que els representava perdés gairebé tot l'interès en ells.
Així, aquest treball va rebre una més que modesta promoció: Només va arribar al lloc # 68 al Regne Unit.

, álbum de sonido diferente tirando a lo más convencional, que responde a un desesperado intento de 'agradar' a su todavía disquera Sire Records . Eren els inicis de 1987 i gairebé sense diners, cobertura ni promoció, James grava el seu segon àlbum al febrer, Strip-mini, àlbum de so diferent tirant al més convencional, que respon a un desesperat intent de 'agradar' al seu encara discogràfica Sire Records.

Però la companyia no veu res d'especial en ell i en un principi es nega a treure. Després d'uns quants 'forcejaments' amb la banda i una mena de 're-producció' del treball amb modificacions en el so principalment per poder comercialitzar-se en les ràdios, Sire accepta produir recentment per el setembre de 1988 negant-li això sí, qualsevol tipus de promoció alguna, cosa que el va enfonsar a un pobre # 90 de popularitat al Regne Unit.

Afortunadament, en el contracte del grup amb l'esmentada discogràfica hi havia una clàusula que deia que en el transcurs dels sis mesos següents al lliurament del segon àlbum, el grup podia decidir si quedar-se per cinc treballs més o acabar el contracte.
. Òbviament James optaria per sortir-se i poc després es van veure obligats a fer una gira per UK, com a únic i necessari mitjà de promoció de l'Strip-Mine.

En aquest punt de les seves carreres, han d'haver-se penedit enormement d'haver rebutjat a Factory Records ...

Ara, sense pertànyer a discogràfica alguna i amb l'abandonament de l'interès de la premsa per ells, és quan els problemes de la continuïtat de la banda es fan cada vegada més grans.

Desesperats per diners per seguir finançant la seva carrera, ja que estaven convençuts que podien donar molt més, els membres de la banda es veuen portats al increïble extrem de participar com a conillets d'índies per a alguns experiments mèdics realitzats per la Manchester Royal Infirmary (un conegut hospital ), guanyant així el dret d'aparèixer com a convidats en un programa de televisió local que parlava de la 'desesperació de les agonitzants estrelles de rock'.
Però James estava encara molt lluny d'entrar en agonia.

Si bé comercialment els seus discos no eren un succés, els seus concerts seguien sent del millor: Presentaven sovint un ple total i deixaven satisfets als milers de seguidors que aleshores ja tenien.

El més important que van tenir en aquests moments i una de les principals raons que va mantenir unida a la banda, va ser el seu sòlid club de fanàtics.
Aquest s'encarregava d'expandir la fama del grup i sempre parlava d'ell com 'el secret més ben guardat de Manchester'.

Un altre gran suport va ser la-inaudita massiva-venda de samarretes amb el logotip del grup: Avui els James fan broma dient que en aquests dies venien més samarretes que discos però, en aquella època no era cap broma.

. Per novembre de 1988 toquen dues nits al Bath Moles Club, tocates que són gravades i que després serien editades per a la posterior entrega de l'àlbum en viu, One Man Clapping (que sortiria per a març de 1990), gràcies a l'ajuda econòmica d'un fanàtic (que va resultar ser gerent d'un banc) i de la discogràfica Rough Trade Records.

One Man Clapping va arribar al primer lloc en les llistes indies aconseguint atrapar l'atenció de la premsa especialitzada novament.
, siendo este último requerido de dejar la banda y reemplazado meses después por David Baynton-Power . Per aquestes mateixes dates, Tim es veu embolicat en una baralla durant una presentació en viu amb el bateria Gavan Whelan, sent aquest últim requerit de deixar la banda i reemplaçat mesos després per David Baynton-Power.

se dan cuenta de que necesitan 'reclutar' a nuevos músicos para darle un nuevo impulso a su carrera y evolucionar musicalmente. Amb la pèrdua del distintiu so de la bateria de Whelan, so que els havia caracteritzat en més d'una producció, els James s'adonen que necessiten 'reclutar' a nous músics per donar-li un nou impuls a la seva carrera i evolucionar musicalment.

(teclados) y Andy Diagram (trompeta y percusión). Sota aquestes circumstàncies arriben a la banda tres nous membres: Saul Davies (guitarra, violí i percussió), Mark Hunter (teclats) i Andy Diagram (trompeta i percussió).
Amb ells, James es converteix en un septet i tornen a l'estudi a gravar el que seria el seu millor àlbum en la meva modesta opinió.

Amb tot el que ha passat podien passar dues coses: O bé que amb la seva propera producció en estudi sobresortissin i es consolidessin d'una bona vegada com una de les agrupacions més importants de l'escena, o que la banda plantegés seriosament la seva dissolució en cas arribés un fracàs més a tocar-los la porta.

. Afortunadament per a tots nosaltres va passar el primer i va ser Gold Mother l'àlbum que va fer despertar la endormiscada màgia de James.

, como anunciando el tremendo éxito que les llegaba de una vez por todas. Aquesta producció es va gravar entre agost i octubre de 1989 i anticipant-se a la seva sortida van arribar els meravellosos singles Sit Down i Come Home, com anunciant el gran èxit que els arribava d'una vegada per totes.

En un principi es va intentar que Gold Mother sortís sota la discogràfica Rough Trade Records però el propietari de la mateixa, Geoff Travis, els va començar a donar llargues ja que estava segur que en James només vendria unes 20.000 o 30.000 còpies.

Això no anava a detenir: Convençuts que podien arribar a molt més, el grup compra els drets de l'àlbum i realitza un tour d'hivern a finals d'aquell mateix any, tour que els va valer un contracte discogràfic amb la discogràfica Fontana Records.

James acabava pràcticament una dècada de mala sort amb cert optimisme i començava, merescudament, a veure una llum al final del túnel.

ganaría el tan esperado reconocimiento general que tanto se había hecho esperar (prueba de ello es que saldrían de gira con David Bowie y The Cure a mediados de año). Gold Mother estaria entre nosaltres per a juny de 1990 i amb ell, James guanyaria el tan esperat reconeixement general que tant s'havia fet esperar (prova d'això és que sortirien de gira amb David Bowie i The Cure a mitjans d'any).

” o “ lose control ”, que se situaron bastante alto en las listas de popularidad, el éxito les empezaba a sonreír y éste fue consolidado a fin de año en dos espectaculares presentaciones con lleno total en el G-Mex de Manchester . Amb singles del calibre de "how was it for you", "come home" o "lose control", que es van situar bastant alt en les llistes de popularitat, l'èxit els començava a somriure i aquest va ser consolidat a final d'any en dues espectaculars presentacions amb ple total al G-Mex de Manchester.

James era la banda que tots volien escoltar i no tenien encara cap hit en el seu haver.
Però aquest arribaria el març de 1991 amb el re-editat com a single "sit down", que es va ubicar al # 2 a les llistes de UK i es va convertir en un dels més venuts de l'any.

” y “ lose control ”, logrando con ello vender más de 300000 copias en un abrir y cerrar de ojos. Intel.ligentment, l'àlbum Gold Mother va ser re-editat el maig de 1991 incloent aquesta vegada els temes "sit down" i "lose control", aconseguint amb això vendre més de 300.000 còpies en un tres i no res.

James, que s'havia per fi aconseguit desmarcar de l'ombra dels Smiths, arribava finalment al cim amb aquesta producció que té de tot: Uns temes ballables molt propis de principi dels '90 i altres que semblen haver estat fets enmig de una profunda depressió.

Come Home

(que dicho sea de paso, fue el primero de la banda que puso MTV regularmente), sino que posee un gran valor sentimental para el cantante Tim Booth : Dicen que en su época de estudiante, cuando le dijeron que su padre se estaba debatiendo entre la vida y la muerte, cogió uno de sus discos y se encerró en un salón para escucharlo a todo volumen. Però la cançó "sit down" no només és el single de més èxit per James (que dit sigui de passada, va ser el primer de la banda que va posar MTV regularment), sinó que té un gran valor sentimental per al cantant Tim Booth: Diuen que en la seva època d'estudiant, quan li van dir que el seu pare s'estava debatent entre la vida i la mort, va agafar un dels seus discos i es va tancar en un saló per escoltar a tot volum.
El disc va resultar ser el Horses de Patti Smith, cantant que possiblement sigui la major inspiració i influència que va tenir Tim.

” a manera de agradecimiento pero, ¿saben quién es la otra? Patti Smith és una de les dues dones per a les quals Booth va escriure el tema "sit down" a manera d'agraïment però, saben qui és l'altra?

” que me parece de escucha obligatoria. És també el 1991 quan James col • labora en l'àlbum tribut a Leonard Cohen anomenat I'm your fan (tribut en el qual també es van donar cita REM, Pixies, The House of Love, Nick Cave & The Bad Seeds entre altres), fent el tema "so long Marianne" que em sembla d'escolta obligatòria.

, que hacía recordar demasiado a la banda Simple Minds . La banda passaria la resta de l'any gravant la seva següent producció, Seven, que finalment va ser treta al mercat per febrer de 1992, un mes després de la sortida del single Born of frustration, que feia recordar massa a la banda Simple Minds.
És més, aquests últims van haver de fer-li un 'cover' a aquest tema i incloure'l en el seu àlbum Neon Lights del 2001: Segur que comercialment els hauria anat molt millor.

ya era una banda que estaba acostumbrada a que las entradas para sus presentaciones en UK se acabaran días antes. Abans de la sortida del Seven, James ja era una banda que estava acostumada a que les entrades per a les seves presentacions al Regne Unit s'acabaran dies abans.
Com canviant d'aires, és just després de la sortida d'aquest àlbum que el grup s'embarca en un primer i gegantí tour per terres nord-americanes, on aconsegueix un enorme èxit.

Seven arriba al # 2 a les llistes de popularitat i els acaba de fer coneguts a tot el món.

Però no tot era color de rosa: Contràriament al que les seves gires demostraven i l'èxit global que aconseguien per fi tenir, la premsa especialitzada (la més conservadora) es va mostrar negativa en redactar la crítica d'aquest treball, ha qualificat de massa pretensiós i ampul.lós , a més de comparar-los ara amb els Simple Minds (comparació que no és tan tirada dels pèls).

Ampul.lós o no, el disc em sembla tan bo com l'anterior i no obstant la intenció (per aquest llavors) de gran part de la premsa de menyspreu, la veritat és que va reafirmar a James com una de les bandes més importants del panorama musical mundial .

Born of frustration

Un tant desanimats per les opinions del seu treball i encara sabent que aquestes havien estat per altres exagerades, la banda va sentir ganes de tornar a les seves arrels acústiques i redescobrir el seu so.

Com si algú allà dalt els entengués i escoltés, just per aquests dies els arriba una invitació de Neil Young per sortir de gira acústica pels US, invitació que sens dubte accepten.
A la tornada, a part de comptar amb el suport de Brian Eno per al seu següent àlbum i d'haver ofert altres reeixides gires al costat de Tom Tom Club, Black Sheep i The Soupdragons, els James estaven amb energies totalment renovades i preparats per treballar en el seu següent producció.

Eno, impressionat en veure la gran afició que la banda tenia per la improvisació i les espontànies sessions musicals que entregaven, decideix que el següent disc de James seria producte d'un procés basat en això: Deixar-los tocar i donar-los absoluta llibertat en creativitat musical, procés que més tard el grup definiria com un 'viatge d'auto-descobriment'.

, que no era otra cosa que el complemento de su antecesor. Al final d'aquest es van obtenir dos discs: El primer, de cançons meravelloses anomenat Laid i el segon, de sons experimentals i sessions musicals barrejades per Eno anomenat Wah Wah, que no era res més que el complement del seu antecessor.

Laid va sortir a la superfície el setembre de 1993.
Fanàtics i crítica es van sorprendre pel so fresc, diferent i ben barrejat del disc: Automàticament va ser anomenat el millor treball de James per la majoria.

L'autor del distintiu so de trompeta que percebem en moltes de les seves cançons, Andy Diagram, decideix deixar la banda just després de la gravació d'aquest treball.

Laid resultar ser tot un succés en US, contrastant el seu lloc # 68 a les llistes de popularitat amb les més de 600.000 còpies venudes.
S'embarquen llavors en una llarga gira per aquest país durant la major part de 1994, després de començar aquest mateix any sent convidats especials de Duran Duran.

Laid

fuera visto como un trabajo totalmente nuevo, diferente y que nada tenía que ver con Laid , cuando en realidad los dos se concibieron y grabaron en las mismas fechas y deberían haberse visto y presentado como uno solo. El complement d'aquest gran àlbum, Wah Wah, acabat surt a la llum un any després, el setembre de 1994, i obté una indiferent atenció per part del públic: el temps que s'havia deixat passar entre la presentació d'ambdós treballs va fer que Wah Wah fos vist com un treball totalment nou, diferent i que no tenia res a veure amb Laid, quan en realitat els dos es van concebre i van gravar en les mateixes dates i s'haurien d'haver vist i presentat com un de sol.

Posteriorment, el guitarrista Larry Gott anunciaria que deixava la banda, cosa que va afectar en gran manera a la resta de membres.
para trabajar en una producción alternativa con Angelo Badalamenti . A això se sumaria la partida del mànager, Martine, el descobriment d'un desfalc per 250.000 lliures esterlines i per rematar, l'anunci de Tim Booth de fer un alt amb James per treballar en una producció alternativa amb Angelo Badalamenti.

y junto al resto del grupo se encerraría en un estudio improvisado en casa de David Baynton-Power , para grabar la siguiente producción. Però aquest no seria el final: Adrian Oxaal reemplaçaria Gott i amb la resta del grup es tancaria en un estudi improvisat a casa de David Baynton-Power, per gravar la següent producció.
Tim viatjaria periòdicament Des de US per afegir la seva veu als treballs musicals.

, salió en febrero de 1997 y los puso de vuelta en boca de todos. El proper treball de James, Whiplash, va sortir al febrer de 1997 i els va posar de tornada en boca de tothom.
L'èxit els tornava a somriure, aconseguint vendes regulars i arribant al # 10 en popularitat gràcies, entre altres coses, al single "she's a star".

L'àlbum combina-en unes cançons millor que en altres-el ritme pop amb algunes influències techno, molt pròpies dels '90, que ja es poden apreciar clarament a partir de l'experimental Wah Wah.
Per dir-ho d'alguna manera, és un d'aquells treballs que les ràdios no dubtarien a posar.

estaba desvaneciéndose paulatinamente. Whiplash colliria molta varietat de judicis i opinions, però a hores d'ara els fanàtics de tota la vida començaven a percebre que l'amor per la improvisació que definia a James, estava esvaint poc a poc.

No obstant això, la banda surt de gira per promocionar l'àlbum, reclutant per a això en els US Michael Kulas com a guitarra d'acompanyament.
Per mala sort, Tim es fractura el coll ballant en una de les nombroses presentacions, obligant al grup a cancel.lar la resta d'elles i havent de sotmetre's a cirurgia d'emergència.

She's a star

llegan a su punto más álgido, separándolos por cerca de un año y haciendo muy complicado para los demás integrantes, el continuar con los conciertos y sesiones de grabación. A sobre, les discussions per diners entre Booth i Glennie arriben al seu punt més àlgid, separant-los per prop d'un any i fent molt complicat per als altres integrants, el continuar amb els concerts i sessions de gravació.

, que llegaría increíblemente al # 1 en las listas inglesas y se convertiría en el mayor éxito de su carrera. Per març de 1998 sortiria un recopilatori amb les millors cançons de James, The Best Of, que arribaria increïblement al # 1 en les llistes angleses i es convertiria en el major èxit de la seva carrera.
Per celebrar-ho, el grup va sortir de gira per la resta de l'any obtenint plens totals allà on es presentaven.

És a hores d'ara que els vaig perdre la pista.
”, “ just like Fred Astaire ”, “ I know what I'm here for ”), canciones que me parecieron 'normalitas' y el único single del Pleased to Meet You del 2001 (de nuevo bajo la batuta de Brian Eno ), “ getting away with it (all messed up) ”, que si me pareció bastante notable y que a la postre se convertiría en el último ' manotazo de ahogado ' que dio la banda en estudio. Vaig escoltar alguna vegada temes soltes de les següents dues produccions: Millionaires de 1999, que va comptar amb la participació de Sinead O'Connor (a "crush", "just like Fred Astaire", "I know what I'm here for"), cançons que em van semblar 'normaletes' i l'únic single del Pleased to Meet You de 2001 (de nou sota la batuta de Brian Eno), "getting away with it (all messed up)", que si em va semblar bastant notable i que a capdavall es convertiria en l'últim 'cop amb la mà d'ofegat' que va donar la banda en estudi.

En resum, un grup notable amb una carrera carregada d'alts i baixos que es van haver més que res al-en general-molt mal hàbit d'intentar agradar a tots ia certes decisions mal preses en el seu moment.

, el Seven y el Laid , en particular el primero pues es una extraña pero buena mezcla entre lo comercial y lo sobresaliente, con temas muy bailables y atractivos así como tristes y melancólicos: Creo que captura muy bien ese sonido original de improvisación que tenían los James , antes de llegar a ser demasiado conocidos. Si bé no considero que James tingui un àlbum essencial, em sembla que en qualsevol col lecció musical seria just trobar el Gold Mother, el Seven i el Laid, en particular el primer ja que és una estranya però bona barreja entre el comercial i el excel.lent, amb temes molt ballables i atractius així com tristos i malenconiosos: Crec que captura molt bé aquest so original d'improvisació que tenien els James, abans d'arribar a ser massa coneguts.

Actualment estan de tornada de la mà del seu desè disc en estudi, Hey Ma (Mercury, 2008).

Gràcies per la música, Manchester ...

Cèsar Pinto, NadaBueno.com